Guardare fino al cielo
“Quanto più da vicino si guarda una parola, tanto più lontano essa guarda a sua volta”. È da questa riflessione di Karl Kraus che prende avvio “GUARDARE FINO AL CIELO”, la nuova mostra di HIGHLINE Milano a cura di Carla Gerbino, visitabile dal 7 ottobre al 2 novembre 2026.
L’installazione nasce dall’idea di Stefano Cozzi, Letizia Prestipino e Giovanni Zoff di esplorare il ruolo delle immagini nella costruzione dell’identità e della memoria, mettendo in relazione pittura, video e musica. Le immagini non si impongono allo sguardo in modo immediato: emergono lentamente, si definiscono attraverso dettagli, stratificazioni e relazioni, chiedendo a chi osserva di soffermarsi e di costruire il proprio percorso di lettura.
Una dinamica che richiama le riflessioni di Walter Benjamin sul concetto di aura: quella sensazione per cui un oggetto, anche quando lo abbiamo davanti, conserva qualcosa di misterioso e difficile da afferrare. In questo senso, guardare significa anche accettare che l’immagine non si lasci esaurire immediatamente ma che continui a rimandare oltre ciò che mostra. È in questo spazio tra vicinanza e distanza che si colloca il tempo dello sguardo: il tempo necessario perché un’immagine non venga semplicemente vista ma inizi a restituire qualcosa a chi la osserva. Un tema che trova una particolare risonanza nella Sala degli Orologi, un luogo da cui si scandiva il tempo della città e che oggi viene attraversato e percepito secondo modalità completamente diverse.
L’installazione mette in dialogo materiali, luoghi e tempi differenti, accostando frammenti del presente e tracce del passato. Ogni elemento è complementare e ridefinisce il modo in cui vengono percepiti gli altri, facendo sì che ciò che appare possa cambiare a seconda di come viene guardato. Si crea così uno spazio in cui la memoria non è intesa come semplice archivio di immagini ma come un processo in continua trasformazione, capace di modificare il significato di ciò che vediamo ogni volta che torniamo a guardarlo.